Mikhaïl DORONINE
Михаил ДОРОНИН
Mikhail DORONIN
URSS (Ouzbékistan), 1927, 62mn 
fiction
La Seconde Epouse
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Вторая жена

 

 The Second Wife

 Vtoraya zhena

 
Réalisation : Mikhaïl DORONINE (Михаил ДОРОНИН)
Scénario : Lolakhan SEÏFOULLINA (Лолахан СЕЙФУЛЛИНА)
 
Interprétation
Grigol TCHETCHELACHVILI (Григол ЧЕЧЕЛАШВИЛИ)
Rakhil MESSERER-PLISSETSKAIA (Рахиль МЕССЕРЕР-ПЛИСЕЦКАЯ)
Nabi GANIEV (Наби ГАНИЕВ)
Mikhaïl DORONINE (Михаил ДОРОНИН)
Chakhida MAGZOUMOVA (Шахида МАГЗУМОВА)
 
Images : Vladimir DOBRJANSKI (Владимир ДОБРЖАНСКИЙ)
Date de sortie en Russie : 17/04/1927
 

Synopsis
Premières années du pouvoir soviétique en Asie Centrale. Le riche marchand Tadjibaï prend une seconde épouse, Adoliat. Dans sa nouvelle maison la jeune femme souffre de la cruauté de son mari et de sa première épouse. ...
 

Commentaires
 
Le film "La deuxième épouse" est basé sur une histoire de la célèbre écrivaine Lolakhon Saïfullina (1901-1987), née Lidiya Osipovna Sivitskaya, de nationalité polonaise, qui a pris le nom ouzbek de Lolakhon après avoir épousé un musulman et s'être convertie à l'islam. Connue pour ses recueils de poèmes et de nouvelles, elle a également été membre du personnel du studio Sharq Yulduzi (le siège d'Uzbekgoskino) entre 1925 et 1928, et a écrit des scénarios qui se distinguaient par leur sensibilité aux problèmes des femmes ouzbèkes.
Sa co-auteure de "La deuxième épouse", Valentina Sobberey (1891-1978) a débuté à Sharq Yulduzi en tant que consultante juridique.
Les thèmes abordés ici portaient sur les méfaits du mariage précoce et de la polygamie, qui restaient une pratique courante en Asie centrale malgré les campagnes soviétiques visant à éradiquer cette pratique. Le réalisateur Mikhaïl Doronine (1880-1935), cinéaste depuis 1915, évitait le regard orientalisant de nombreux autres réalisateurs abordant des thèmes « orientaux », abandonnant l’exotisme dans sa représentation de la vie quotidienne.
Riche en détails, le film se distingue par une construction saisissante des plans dans lesquels on sent une recherche persistante des angles les plus expressifs. Il convient de noter en particulier la manière dont le caméraman Vladimir Dobrzhanskii utilise la lumière, comme lorsqu’une grappe de raisin, pénétrée par les rayons du soleil, devient presque transparente et est ensuite cueillie par l’héroïne Adoliat (son nom sonne comme le mot ouzbek pour « justice »). Tandis qu’un sourire se dessine sur son visage baigné de soleil, la caméra fait un panoramique pour révéler que tout est rempli de soleil et de beauté, mais le bonheur de la jeune fille est de courte durée.
La jeune Adoliat est donnée en mariage au marchand Tadzhibai comme seconde femme, mais sa première femme stérile, Khadycha, fait tout pour transformer la vie de la nouvelle venue en un véritable enfer. Étant la plus jeune des épouses et issue d’une famille pauvre, Adoliat est accablée par toutes les tâches ménagères, même après avoir donné naissance à une fille, Saodat (le mot ouzbek pour « bonheur »). Un jour où Tadzhibai est loin de chez lui, son frère pédophile Sadiqbai (joué par le réalisateur) vole de l’argent ; Adoliat est accusée et elle s’enfuit chez ses parents. Mais Tadzhibai rappelle sa femme rebelle à la maison, où il la sépare de Saodat et l’enferme au sous-sol. Un incendie s'enflamme dans le sous-sol et Adoliat meurt dans les flammes.
En parallèle à cette histoire tragique, une intrigue secondaire implique Kumry et Umar, représentants de la nouvelle jeunesse soviétique. Cette dichotomie « soviétique = bon » et « traditionnel = mauvais » se reflète dans presque tous les films de l'époque, souvent exprimée par la juxtaposition d'une femme ouzbèke malheureuse opprimée par son mari et ses traditions, et, en contraste, une femme soviétique émancipée et heureuse. Cette dernière est éduquée et financièrement indépendante, passe son temps libre à visiter des musées et des clubs et porte des vêtements et des coiffures modernes. La fin de chaque film dépend du fait que l'héroïne fasse ou non le « bon choix idéologique ». Ainsi, La Femme musulmane (Musulmanka, 1925) et Les Chacals de Ravat (Shakaly Ravata, Шакалы Равата, 1927) ont une fin heureuse car dans chacun d’eux une femme soumise se tourne vers ses camarades soviétiques et est sauvée de l’oppression de son mari obscur, tandis que la passive Adoliat meurt malgré les tentatives de sa camarade soviétique pour la sauver. La propagande ne pourrait pas être plus claire. Adoliat est interprétée par Raisa Messerer (Rakhil Mikhailovna Messerer-Plisetskaya, dite Ra Messerer), mère de la célèbre ballerine Maya Plisetskaya et membre de la troupe du studio Sharq Yulduzi entre 1925 et 1927. (Après que son mari Mikhaïl Plisetski ait été « purgé » par Staline en janvier 1938, elle fut arrêtée en mars de la même année en tant qu’épouse d’un « ennemi du peuple » ; une fois libérée en 1941, sa carrière était terminée, bien qu’elle ait vécu jusqu’en 1993.) L’actrice joue le rôle avec une extrême réserve, ne laissant que ses yeux capturer sa douleur. La meilleure scène du film se déroule lorsque Tadzhibai reprend Adoliat comme il en a le droit en vertu de la charia. Alors qu’il fouette son cheval en avant, Adoliat court devant avec son enfant, sa burqa emmêlée, trébuchant de fatigue. Les larmes coulent sur son visage en sueur, mais une beauté indescriptible les entoure : le soleil éclatant, les pentes des montagnes couvertes d'un tapis de verdure, le ruban brillant de la rivière qui nous appelle, tout cela contraste avec la cruauté humaine.
Les rôles féminins dans le cinéma ouzbek ont ​​été attribués à des actrices russes et tatares, mais "La Deuxième épouse" marque l'apparition d'actrices ouzbèkes pour la première fois (Uktamkhon Mirzabaeva et Zuhra Iuldashbaeva, chanteuses folkloriques populaires à leur époque). "Plus de 300 Ouzbeks et femmes ouzbèkes ont participé au tournage de scènes de masse", a rapporté Pravda Vostoka (11.01.1927). « Beaucoup de gens sont venus, pensant qu’on leur donnerait du travail ; après beaucoup de persuasion, les femmes ont enlevé leur chachvon [couvre-visage intégral], dévoilant ainsi leur visage, mais lorsqu’elles ont appris qu’elles allaient être filmées, et avec leur visage dévoilé devant des hommes inconnus, elles se sont tout simplement enfuies ! » Les femmes ouzbèkes portaient toujours la burqa, et apparaître sans voile dans les lieux publics, notamment sur scène ou à l’écran, pouvait littéralement être une condamnation à mort, comme cela est arrivé à Nurkhon Iuldasheva et Tursuna Saidazimova, jeunes artistes de théâtre qui sont mortes des mains de leurs proches après avoir été reconnues sur scène à la fin des années 1920.
« Que peut attendre le spectateur de ce nouveau film du cinéma ouzbek ? » s’interroge Qizil Uzbekiston (20.06.1927). « Il ne sera pas captivé par le film, car son intrigue est primitive, trop familière, et à la fin elle s’estompe. Mais la photographie claire du cadreur V. Dobrzhanskii a réussi à capturer des fragments authentiques de la vie quotidienne qui feront certainement une grande impression. Le réalisateur Doronine, un homme nouveau pour l'Ouzbékistan, n'a pas pu pleinement pénétrer la vie de l'Asie centrale, mais il ne fait aucun doute qu'il n'a pas déformé cette vie et a créé quelque chose de proche de l'authentique. "La Deuxième épouse" est un film pour l'Ouzbékistan. Ils le comprendront. Quant aux Européens, le film aura un intérêt ethnographique là-bas… »
– Nigora Karimova

Sélections dans les festivals ou événements :
- Journées du cinéma muet de Pordenone, Pordenone (Italie), 2024

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